“服装设计表达”是服装设计专业核心课程，主要面对服装设计专业一年级、产品设计与服装工程二年级学生。其前身是“服装画技法”，后经教学大纲的几次修订，重新命名为“服装设计表达”。

本课程通过循序渐进的方法将人体造型、人物着装、服装着色、表达与实践的各环节展开，帮助学生掌握服装设计表达的基本造型知识，熟悉各种不同服装种类、材质与人体的关系，了解着装和着色的技法表现及设计与绘画的联系，通过理论与实践相结合的形式加强理解、灵活运用，提升学生的专业表达能力。

 本课程的讲述分为三个层面，层层递进。共录有38个讲课视频。

（1）基础部分：人体与服装的造型训练，详细阐述并示范了服装设计表达的分类及基础造型方法。

（2）提升部分：着色，示范并讲解着色、构图及风格

（3）拓展部分：设计与实践结合，结合市场需求，通过企业走访，及“企业服装用稿”等章节设置，将课程从基础造型能力表达上引深至对行业需求的应用和衔接，旨在使同学们从一开始能体会和明白学习绘画技能服务于设计的理念，从而养成良好的设计程序和思考习惯。

课程教学资源分为4种类型：

（1）预习材料：帮助提前进行课程预习和知识准备，建议所有学习者提阅读。

（2）核心学习材料：以视频方式提供，这部分内容是经过提炼的精华部分，帮助学习者整体了解和掌握课程内容，建议所有学习者认真观看并学习 。

（3）详解材料：以PPT、PDF等形式提供，帮助学习者深入理解和掌握视频中提到的知识点，建议有学分修度需求的学习者学习，作好笔记，通过测试以便巩固学习成果。

（4）补充材料：以参考文献的方式提供，供有进一步专题研究需求的学习者参考，并可在综合讨论区研讨。

本课程设置了2个讨论区：

（1）教师答疑区：主要解答学习者在学习过程中遇到的问题。

 （2）综合讨论区：分享学习心得和学习经验，为学习者提供相互学习交流的平台。

本课程以多元化形式展开，在课程教学中将学生的培养目标具体到三个技能：

（1）专业技能：培养学生扎实的专业造型能力；通过详尽的技法造型环节的讲解与示范,使同学们具备用服装的专用技法语言表达设计与审美的能力。

（2）方法技能：培养学生自学、会学的能力。每个模块中采用“目标任务驱动式”方式，通过学生自主操作达到成效，提升学生专业设计的理解和服装绘画表达技法共生共赢的能力。

（3）职业技能：培养学生良好的职业素养和适应社会的能力。

以企业的视角展开，通过企业走访，及“企业服装用稿”等章节设置，将课程从基础造型能力表达上引深至对行业需求的应用和衔接，旨在使同学们从一开始能体会和明白学习绘画技能服务于设计的理念，从而养成良好的设计程序和思考习惯。

1、有一定的造型能力

2、对服装设计有一定的了解与爱好

3、对时尚有兴趣

［1］凯瑟琳．哈根著《最新美国时装画技法》［Ｍ］．中国轻工业出版社

［２］王浙．时装画人体资料大全［Ｍ］．上海人民美术出版社，2018

［３］黄嘉，侯蕴珊，杨露编.时装画实用表现技法［Ｍ］．中国纺织出版社，2017.01

1、成衣设计从表达到实践的过程中，它的整个流程是什么？又有怎样的关系？

2、真实人体和服装艺术处理后的人体相似点在哪里？区别在哪里？

3、时装图片的归纳练习的作用？归纳练习的要点？

4、何谓一竖、二横、三体？

5、勾线方式对造型风格表达的影响与思考？

6、你以前有哪些和本门课相关的专业知识？通过本门课的学习希望获得哪些能力？