本课程获得江苏省微课大赛“微课程”一等奖，其中“贝多芬专题”获得首届江苏省美育大讲堂优课。

 为什么叔本华说音乐是最接近真理的艺术？这门课程也许不会给你提供标准答案，但是会带你领悟一个“真理”：音乐是我们安放生命情感的地方，在音乐中人类那些鲜活的生命体验得以保存。

 这门课程也许没有什么实际的用途，但是会在工具理性弥漫的时代，滋养你的情感温度，守护你的审美直觉，保存你的生命体验。

 这门课绝非简单的“音乐欣赏”课，而是一门以音乐为媒介和入口，从技术基础到精神内涵逐层递进的美育体系，旨在培养学生全面人文素养和深层核心能力的硬核通识课程。

   《音乐鉴赏》课程设置了三个模块，七个单元。

   第一个模块“乐理加油站”，是对音乐要素的具体知识的讲解，分为10节，包括“音乐的节奏”“音乐的旋律”“音乐的色彩”“音乐的语言”“音乐的体裁”“音乐的结构”“音乐的织体”“音乐的和声”“音乐的风格”“音乐的意境”。根据微观到宏观的逻辑原则编排，插入到每个单元中，建议大家按顺序学习。这些内容是在通识教育的视野内，培养有意识的、理性的聆听技巧，使得聆听音乐的体验变得更为深刻与满足。

   第二个模块，是课程的核心部分，根据音乐的人文精神，凝练了7个单元10个主题。除了“贝多芬专题”以外，每个主题分别选择一首西方音乐作品，一首中国传统音乐作品，以广阔的文化视野对中西方音乐作品进行比较分析，开拓艺术视野，唤起文化自觉。

   第一单元“绪论”，了解音乐的存在方式和美学观念，学习欣赏音乐的路径与方法；

   第二单元“音乐、自然与文学”，聆听东西方文化如何用音乐来描摹自然，体会诗与歌、文学与音乐的联系与区别；

   第三单元“爱的旋律”，通过经典音乐作品描绘的“爱情”主题，体会音乐强烈的表现力和感染力；

   第四单元“生命中的仪式”，了解音乐作品传达的关于生命价值、终极关怀等命题，深刻体会音乐表达的深邃思想；

   第五单元“理性之光与技艺之美”，通过感受东西方音乐的结构之美和技艺之美，了解音乐展现出的理性精神和工匠精神；

   第六单元“历史的回响”，聆听与历史事件相关的音乐作品，体会艺术作品呈现出的时代烙印和人文精神。

  第七单元“贝多芬专题”，从罗曼-罗兰的文学著作切入，通过“音乐要素分析”“美学分析”和“历史评价”三个步骤，将乐理知识与音乐人文精神融会贯通，展开对贝多芬音乐的多角度分析。

    第三个模块，“聆听与探讨”。这个模块提供了每个章节学习的音乐作品的完整版本，供有进一步学习需求的同学课后聆听、体会。还有课后对应的练习题与测试题，帮助大家进行音乐听力的训练，检验学习效果，不断提升自己的聆听水平和鉴赏能力，最终能够带着更大的信心和更多的乐趣走进音乐厅。

1.在本能感觉之外，了解音乐的基本要素，提升自己的聆听水平和鉴赏能力，了解人类音乐中的闪光思想、卓越创造和人文精神，能够带着更大的信心和更多的乐趣走进音乐厅。

2.学会用音乐管理自己的情绪，通过音乐去体验人生的充实与丰盈，承担起传承与传播人类优秀文化的使命。

3.思考与音乐相关的文化与社会现象，将“艺术美”的体验拓展到“自然美”“科技美”“劳动美”“道德美”和“生命美”的感悟。

本课程为大学本科艺术通识课程，不要求有专门的音乐基础，所有专业的学生都可以修读。欣赏音乐、表演音乐、创作音乐是人类最原始的本能行为和自然需求，但音乐并不是简单的感官享乐，从远古时代开始音乐就与人类的生存发展和社会文化密切相关。本课程的学习并非被动地聆听音乐，而是需要大家始终保持理性思辨，思考音乐与人类文明的互动关系。欢迎大家一边享受音乐之美，一边接受思考的挑战。

1、《中外名曲赏析》，茅原著，江苏文艺出版社，2000年版

2、《中国古代音乐史》，余甲方著，上海人民出版社，2014年版

  3、《中国人的音乐》，田青著，中信出版集团，2022年版

  4、《聆听音乐》（第七版），[美]克雷格•莱特著，余志刚译，清华大学出版社，2018年版

请同学们注意，务必保证学习账号唯一性，不要使用多个账号进入课程，否则系统将分别统计两个账号的学习情况，无法识别两个账号主人的一致性，成绩统计也将不予合并统计。