民间文化与服装设计
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课程评价
spContent=课程基于我校服装与服饰设计国家级一流专业建设,在服装产业以民族文化立足世界前沿的战略背景下,依托河南工程学院“中原服饰文化与产品创新设计研究中心”建设而成,历史学与艺术学融合交叉,教师团队致力于地域文化与服饰创新设计,分享丰富的研究理论和设计案例,面向服装、艺术和传统文化爱好者,可以提升文化底蕴、设计审美和艺术鉴赏力;面向高等院校服装专业学生、服装行业从业人员,可以深入民间文化与服饰创新领域。
—— 课程团队
课程概述

      课程将带你感受丰富多彩的民间文化的魅力

      民间剪纸艺人的妙手生花

      万物有灵的淮阳泥泥狗

      驱邪纳祥的开封木板年画

      倾注母爱的民间布老虎

      带来清凉的民间折扇

      禅意质朴的民间草木染

      以针做笔的开封汴绣

      炉火凝珍的钧瓷。

      在欣赏和感受的过程中,课程将带你深入思考

      什么是民间文化,民间文化具有怎样的特质?

      民间文化是如何产生的,具有怎样的魅力?

      民间文化与我们的生活有什么关系?

      民间文化路在何方?我们能为民间文化的传承做点什么?

      民间文化与现代设计有什么关系?

      对现代设计有怎样的启迪和价值?

      课程将分享以民间文化为基因的服装设计案例 

      探寻服装设计师是如何通过时尚创意来演绎民间文化

      探析将民间文化因素注入到现代服装设计中的理论与方法

      如何摄取民间艺术的设计规律、设计观念与设计智慧

      如何设计出个性、时尚、富含地域特色的服装产品

授课目标

基本目标(非设计学类专业学习者):通过课程学习,引领学生去主动探究民间文化的渊源与文化内涵,能够辨识各种类型民间文化形态及其艺术特征了解民间文化的艺术特征和服装设计的美学要素,提升对艺术的鉴赏力能够通过调研某种民间文化形态,确定基本的设计方向与主题,学会如何提取设计元素,能够进行简单的设计规划。

递进能力目标(艺术设计研究方向学习者):能够自主分析各种类型民间文化形态的艺术特征,能够将民间文化转化为服装设计,完成设计创作的基本过程。具备科学的方法论和认知能力,在设计中与时俱进,大胆突破,将创新、协调、绿色、开放、共享的新发展理念引入设计环节中。

课程大纲
参考资料

[1]万建中.《中国民间文化概论》,北京师范大学出版社,2016.6

[2]吕品田,《中国民间美术观念》,湖南美术出版社,2007.7

[3](英)马丁·道伯尔 著,赵萌 译,《国际时装设计元素设计与调研》,东华大学出版社,2016.1