spContent=《舞台实践基础》课程，为音乐表演专业本科生开设，也适用于广大中小学校音乐教师、企事业单位工会、团委的文艺骨干、广大文艺爱好者们进行舞台演出的基本理论学习。
课程立足于舞台艺术实践中常见的演出问题，把专业舞台理论进行浓缩萃取，用浅显易懂的解读方式进行教学，帮助学员们直面未来的舞台艺术实践工作，打好坚实的舞台理论基础。本课程是一门具有实用性、创新性、普及性、推广性的舞台实践基础课程。
《舞台实践基础》课程，为音乐表演专业本科生开设，也适用于广大中小学校音乐教师、企事业单位工会、团委的文艺骨干、广大文艺爱好者们进行舞台演出的基本理论学习。
课程立足于舞台艺术实践中常见的演出问题，把专业舞台理论进行浓缩萃取，用浅显易懂的解读方式进行教学，帮助学员们直面未来的舞台艺术实践工作，打好坚实的舞台理论基础。本课程是一门具有实用性、创新性、普及性、推广性的舞台实践基础课程。
—— 课程团队
课程概述
《舞台实践基础》课程，立足舞台艺术实践中实际存在的问题，突破传统舞台表演的教学内容，对舞台表演工作的基本行业经验进行归纳总结，加入舞台灯光舞美、舞台调度、导演艺术等舞台实践理论，辅以生动的剧院发展历史与舞台功能分区等基础知识讲解。让学生真正触摸到可靠实用的舞台发展历史理论、舞台灯光运用、舞台调度和导演理论等实用的知识点，逐步提升自身的舞台实践理论水平，为将来要进行的舞台艺术实践工作打下坚实的理论基础。
课程内容分为八个单元，分别讲述：剧院舞台的发展与演变；剧院舞台的基本结构与主要功能；舞台演出的舞美灯光及运用；导演与演员的艺术修养与工作职责等内容。
课程将繁杂的舞台实践理论进行凝练和简化，让缺少舞台实践经验的学生，获得真正实用的舞台表演知识和演出行业经验，从而能够高效地开展舞台艺术实践，尽情地发挥自身的艺术专业技能，为自己的舞台表演锦上添花。
授课目标
讲授实用的舞台艺术实践理论，为学生将来要进行的舞台演出艺术实践工作打下坚实的理论基础。
1、概述世界舞台艺术的发展，学习剧院与舞台的演变历史。
2、讲解舞台调度与区位划分，夯实舞台节目排演经验储备。
3、分析舞台灯光的美学特性，学习常用舞美演出灯光设计。
4、明确导演与演员职业素养，细化导演与演员的工作职责。
通过对每个章节知识点的复习与测试环节，促使学生牢记知识点，切实提高学生的舞台实践专业理论水平，激发学生的自身艺术潜能。实现对学生的艺术审美能力、舞台驾驭能力、艺术创新能力的多重提升。
成绩 要求
课程总成绩分值占比：
1.完成全部单元教学内容、单元测验。（占比48%）
2.完成期末课程结业考试。（占比52%）
考核标准：
总分达到60分，达到合格。
总分达到90分，达到优秀。
课程大纲
剧场的演变与发展
课时目标：本章节从古罗马剧场开始说起，详细生动地讲述从西方世界的剧院舞台到中国传统大戏台的发展演变，内容涵盖了东、西方的舞台艺术发展历史，从世界的角度来审视古老东方的中国戏台和戏曲艺术。
1.1 从古希腊剧场到文艺复兴时期的剧场
1.2 从莎土比亚剧场到瓦格纳剧场
1.3 中国会馆戏楼与宫廷戏楼
1.4 日本的传统剧场
1.5 现代剧场
舞台的主要类型
课时目标：本章节从最早出现的“镜框式”舞台雏形说起，详细讲述几种主要的舞台类型及其特点，秉承着“民族的就是世界的”这一观念，本章节还特别加入了“中国传统文化的精萃--历史悠久的中国大戏台” 等中国传统民族艺术内容。
2.1 镜框式舞台
2.2 中心式舞台
2.3 可变式舞台
2.4 历史悠久的中国大戏台
剧场的功能分区
课时目标：本章节详细地向学员讲解剧场的基本功能分区，对观众区域的功能和演出区域的结构作了详细的讲解，让学员对剧院的基本结构有清晰的了解，本章节还特别加入了“观众的观演礼仪”这一重要内容，用以提升学员的个人艺术素养，更符合进行舞台实践工作时的实际需求。
3.1 剧场的观众区域
3.2 剧场的演出区域
3.3 观众的观演礼仪
舞台的区位调度
课时目标：本章节对舞台上的表演位置划定做了详细的讲解，从舞台节目排演的位置调度问题入手，详细讲解演员在表演时，身处舞台上各区位，所能显现的不同舞台艺术特性。对于学员参加舞台演出、组织节目排演等工作有着很重要的指导意义。
4.1 舞台的空间构成
4.2 舞台的幕布
4.3 舞台上的表演区位
初识舞台灯光
课时目标：本章节的内容是舞台灯光的初步认识，向学员阐述舞台灯光的基本作用、舞台灯光颜色的艺术内涵与舞台美学含义，详细地逐一讲解常见的舞台照明灯具。对于舞台上的演员而言，了解这些基础的内容和知识点非常有必要。
5.1 舞台灯光的作用
5.2 舞台灯光的色调含义
5.3 常见的舞台灯具
演出灯光的运用
课时目标：本章节就舞台演出中的舞美灯光效果的搭建、舞台灯光效果的设计等内容进行教学，学员通过学习基本的舞台演出灯光的构成，了解在普通舞台演出中灯光的设计基本准则，通过几个实际的场景实例加以分析，使学员可以初步掌握舞台灯光的运用知识。
6.1 舞台演出的灯光构成
6.2 舞台灯光的设计例析
6.3 舞台灯光的设计准则
导演的素养与职责
课时目标：本章节从舞台导演的视角来看舞台节目的排练与演出组织。重点讲述舞台导演作为舞台表演活动的灵魂人物与掌控者，应该具备过硬的政治素养，出色的艺术素养，渊博的知识素养等重要的基本素养。 并且明确了舞台导演的具体工作职责。
7.1 舞台导演的基本素养1
7.2 舞台导演的基本素养2
7.3 舞台导演的工作职责1
7.4 舞台导演的工作职责2
演员的工作准备
课时目标：本章节着重讲述舞台表演的核心----演员的工作，通过对舞台表演经验的梳理和总结，向学生传授在舞台表演中，演员的基本工作经验，明确了演员在演出期间的个人生活习惯非常重要，梳理和讲授作为一名演员，如何进行演出准备工作时的重要注意事项和宝贵的舞台经验。
8.1 演出期间的演员生活
8.2 演员的演出准备工作1
8.3 演员的演出准备工作2
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预备知识
1、热爱舞台表演艺术
2、具备基本的舞台表演才艺技能
参考资料
参阅书目：
1. 张兆南 著，《歌唱修养与技能培育》，湖南师范大学出版社，1998年6月第1版。
2. 何安之 著，《导演基础知识说话》，广东省群众文化馆出版社，1979年1月第1版。
3. 冯德仲 著，《舞台灯光设计概要》中国戏剧出版社，2007年8月第1版
4. 韩生、胡佐 著，《舞台设计概论》，文化艺术出版社，2008年8月第1版
常见问题
Q : 老师好，为什么高雅音乐会要谢绝小孩儿入场？
A : 好问题，本教程有专门章节讲观众的观演礼仪与剧场演出规则，快来听听陈老师怎么讲。
Q : 每次演出时，我总是丢三落四地、慌里慌张地。怎么办？
A : 教程里有很多的演出经验之谈，来听陈老师和你聊上台前的准备工作。
Q : 我是一名业余文艺爱好者，适合学这个课程吗？
A : 没问题，本课程是舞台艺术实践的基础理论，化繁为简，通俗易懂，业余文艺爱好者可以无压力地开心学习。
浙公网安备 33010802012594号
