课程概述

      《平面构成》是艺术设计专业必修的一门设计基础训练课程，是设计基础三大构成之一。构成是以数种以上的单元重新组合成新的单元的科学，平面构成就是在二维空间中创造理想形态，将形态要素（如形象、色彩、肌理等）按照形式美的法则进行分解、排列、组合，从而构成理想形态的造型设计基础训练。它是设计中最基本的训练。

       本课程将注意力集中于造型训练，特别通过抽象形态体现形式美的规律，培养形象思维的敏感性。既注重对构成理论内容的最新成果的继承吸收，也注重技能技法方面的有效训练。力求体系完整、结构清晰、重点突出、循序渐进。为提高初学者技能，在重点章节配置了实训作业，并针对重难点设计了作业提示，突出教学的实践性和可操作性。结合当代设计领域的新需求和技术方面的新趋势，加入数字化设计实训环节，将平面构成的方法和形式融入新颖的实训项目中，力求与后续的设计专业实践更好接轨和融通。

       学习平面构成不仅是为了掌握形态构成方法和表现力，也是一种思维方式的分析开发和训练，培养一种创造观念，使设计者具备更丰富的想象力和创造性，开拓更广阔的设计思路。


证书要求

  1. 观看每个章节的所有课程视频。

  2. 观看并理解每个章节的教案和教学PPT。

  3. 完成每个章节的章节内容测试题目。

  4. 完成线上任课教师布置的作业。

   完成以上内容，方可有成绩记录。

授课大纲

认识平面构成

通过学习，了解平面构成概念、平面构成的作用意义、平面构成的特点。了解平面构成的发展历史。

课时

  • 1.1 定义平面构成
    • ,
  • 1.2 平面构成溯源

把握造型要素

通过学习理论和实践练习，了解平面构成中基本造型要素点、线、面的概念、造型特点，理解和掌握运用规律和构成要点。

课时

  • 2.1 跃动的点
    • ,
  • 2.2 流淌的线
    • ,
  • 2.3 沉稳的面
    • ,
  • 2.4 点线面综合构成

基本形和骨格

通过学习，了解基本形、骨格的概念，理解骨格分类和特点，理解平面画面上的图底关系。

课时

  • 3.1 基本形
    • ,
  • 3.2 骨格
    • ,
  • 3.3 图底关系

平面构成中的形式美法则

通过学习实践，理解平面构成中的形式美规律和形式美法则的概念、原理、特点。逐步在今后的平面构成创作中渗透应用形式美法则。

课时

  • 4.1 对称与均衡
    • ,
  • 4.2 节奏与韵律
    • ,
  • 4.3 比例与分割
    • ,
  • 4.4 对比与调和

平面构成的表现形式

通过学习理论和实践练习，了解、理解、掌握各种平面构成形式的特点、构成要点、构成方法。

课时

  • 5.1 秩序之美——重复构成
    • ,
  • 5.2 似曾相识——近似构成
    • ,
  • 5.3 蜗牛式变速——渐变构成
    • ,
  • 5.4 绽放之美——发射构成
    • ,
  • 5.5 特立独行——特异构成
    • ,
  • 5.6 鲜明强烈——对比构成
    • ,
  • 5.7 聚散纠结——密集构成
    • ,
  • 5.8 突破平面——空间构成
    • ,
  • 5.9 玩嗨的万花筒——肌理构成

平面构成如何用

通过学习，了解平面构成在海报设计、广告设计、标志设计、包装设计、书籍设计、UI设计中的具体应用。

课时

  • 6.1 平面构成在标志设计中的应用
    • ,
  • 6.2 平面构成在海报设计中的应用
    • ,
  • 6.3 平面构成在书籍设计中的应用
    • ,
  • 6.4 平面构成在包装设计中的应用
    • ,
  • 6.5 平面构成在UI设计中的应用

数字形态构成与作品设计

通过学习理论，了解数字媒体的分类和应用，了解平面构成的数字化处理状态。通过实践练习，了解掌握平面构成数字化设计训练的形式和技法，获得对平面构成实际应用项目的深入理解和实训经验。

课时

  • 7.1 数字媒体定义和平面构成数字化处理
    • ,
  • 7.2 多元的表现形式
    • ,
  • 7.3 数字化设计训练

参考资料

1 《平面构成》（第三版），于国瑞 编著，清华大学出版社，2019年3月

2 《平面构成原理与实践策略》，杨诺 编著，清华大学出版社，2017年1月