课程概述

整个课程是以艺术学院学生为主的课程,专业基础课程,是教授学生如何对现实物象进行装饰,形成具有审美意义的艺术品。

证书要求

平时作业成绩占20%,平时师生交流20%期末成绩60%

授课大纲

《装饰基础》课程教学大纲

(2004年制订2018年修订)

课程编号:

名:Design

课程类别:学科基础课

课:素描 色彩

课:家具设计、室内设计、图形设计、标志设计、包装设计等设计类课程

    分:3

    时:56

主讲教师:刘程

选定教材:

课程概述:

装饰图案是各美术设计专业共同的基础课。本课程对装饰图案的概念及内涵,图案的发展演变,不同工艺不同材料的应用所形成的特点等方面作分门别类的叙述;对图案的形式法则、写生方法、造型规律、黑白与彩色的不同表现方法作详尽的介绍,并辅以大量的图例。

教学目的:

图案是高层次的艺术思维,是人类文明的结晶。通过图案课程的学习,主要有两个目的,一是让学生了解和熟悉图案发展演变的历史,了解中外传统图形文化的精华,培养学生的艺术素养,提高鉴赏能力和审美情趣,为以后的专业设计课程奠定基础。二是重在训练学生的基础造型能力,如对形式美感的掌握和运用,写生变化的能力;意在培养学生观察自然,体会生活的思维习惯,提高专业的敏锐性及专业素质。

教学方法:

本课程的学习分为教师讲授和学生练习两个部分。第一章至第三章主要为教师讲授,采用多媒体教学,基础理论讲解,并辅以大量的中外图例,要求学生观摩相关场所,如博物院、民俗馆等。第四章安排学生外出写生,以植物,风景为主。第五、六章要求学生在教室进行创作,教师采用单个辅导和集体讲解的方式。

 

 

 

 


 

各章教学要求及教学要点 

 

                                  第一章  装饰图案概述

课时分配:4课时

教学要求:

了解装饰图案的概念与类别,重点掌握装饰图案的艺术特征,明确装饰图案设计的最终目的是要实现实用和工艺的完美结合,它是一个涉及面很广的,为多种工艺专业进行设计的综合性的装饰艺术形式,属于艺术设计学科中的一门。

教学内容:

第一节   装饰图案的概念与类别

一、装饰图案的概念

二、装饰图案的类别

第二节  装饰图案的艺术特征

一、变形特色      

二、概括与加强

三、平面化的表现

四、追求秩序的美感

五、理想化的景象

六、吉祥寓意

第三节 装饰图案与工艺

一、装饰图案设计的最终目的是要实现实用和工艺的完美结合。

思考题:

1 简述装饰图案的概念与类别。

2 简述装饰图案的艺术特征。

3 装饰图案为什么要与工艺结合?主要与哪些工艺相结合?

 

第二章 装饰图案艺术发展演变概况

课时分配:10课时

教学要求:

中国传统图案有着悠久的历史和辉煌的成就。了解和研究这些图案、继承其精华,对民族传统文化的延续、设计者自身修养的提高及装饰图案的创作具有很重要的现实意义。中国传统图案的发展是漫长的,内容极为丰富,在有限的篇幅里,只能以点代面,简要陈述。历史上我国工艺品上的装饰图案都曾受到世界各国人民的珍视,另一方面,随着佛教文化的传入,也促使我国吸收外来文化的影响,从而丰富了我国历代装饰图案。在当今社会里,为了使艺术创作能适应日益更新的社会发展,学习、借鉴外国的优秀作品,显得更为重要。

教学内容:

第一节 中国传统图案

一、石器时期的彩陶装饰图案

二、商周时期青铜器装饰图案

三、战国时期装饰图案

四、汉代装饰图案

五、南北朝时期装饰图案

六、唐代装饰图案

七、宋代装饰图案

八、清代装饰图案

第二节 中国民间图案

一、民间图案的概念

二、民间图案的特点

三、民间图案的种类

第三节 外国图案

一、亚非地区的图案

二、欧美地区的图案

思考题:

1 简述中国历代图案的风格变化。

2 植物图案作为主要装饰内容始于什么时期,发展如何?

3 简述中国民间图案的种类及特点。

4 简述埃及、希腊的装饰图案的特点。

 

第三章 装饰图案的形式法则

课时分配:2课时

教学要求:

装饰图案注重形式的美,有必要对图案的装饰规律即形式法则进行研究。

教学内容:

第一节 变化与统一

第二节 对称与均衡

第三节 条理与反复

第四节  对比与调和

第五节 节奏与韵律

第六节 比例与对照

思考题:

1.    装饰图案有哪些形式法则?什么是总法则?

2.    举例说明你对形式美的认识。

 

第四章 装饰图案的素材

课时分配:2课时

教学要求:

只有不断地深入生活,从生活中获取创作素材,才会使创作保持旺盛、持久的生命力。写生是绘画最常见的训练技能和搜集素材的方法,也是为图案创作搜集素材的主要手段。

教学内容:

第一节 写生

一、要认识、了解、分析描绘的对象,掌握其特征、比例、结构及有关的规律,只有这样才能客观地描绘对象,反映其精神面貌。写生同时也是锻炼描绘技能的手段。

二、写生的要领

三、色彩写生方法

第二节  装饰素材的其他来源

一、采用摄影的形式搜集素材。

二、图片的选择利用

思考题:

写生要掌握哪些要领?

写生植物及风景20幅。

 

第五章  装饰绘制方法

课时分配:30课时

教学要求:

这些装饰手法既相互关联,又有其自身的独立性,在每一装饰造型中,并非运用哪种独立的手法就能够完成,而往往是多处手法的集中体现,只是表现的程度不同而已。

教学内容:

一、提炼概括 

二、夸张变形

三、淡彩

四、线描

思考题:

1         采用不同的造型方法,分别创作动物、人物、植物、风景图案2-3幅。

2    采用不同的构图方法,分别创作动物、人物、植物、风景图案2-3幅。

 

第六章 装饰图案的色彩与表现方法

课时分配:8课时

教学要求:

装饰图案大都用色不多,这既是装饰的需要,也是工艺制作的需要。它通以简练、明快的色彩表现自然,以有限的几套色来概括丰富的物象,追求不同的对比变化、诱人的色调和多层次的效果。把握好这些原则既要依靠色彩方面的知识,又要在实践中不断学习。

教学内容:

第一节  装饰图案的色彩

一、色彩的基础知识

二、归纳自然中的色彩

三、借鉴绘画、摄影等艺术形式中的色彩是丰富图案色彩的一种重要手段。

第二节  装饰图案的表现方法

一、套色方法处理色彩

二、渲染方法

三、电脑的辅助     

思考题:

1 根据资料,采用套色或渲染的方式,创作彩色风景、人物、动物、植物图案。

 

附录:参考书目

1 《中外图案装饰风格》 雷圭元 李骐 编著  人民美术出版社 1985

2 《中国图案作法初探》 雷圭元 著     上海人民美术出版社 1995

3 《中国图案大系》1-6册  张道一 主编  山东美术出版社 1995

4 《外国图案大系》1-5册  张道一 主编  江苏美术出版社 2001

5 《民间美术》共六卷  湖北美术出版社编

6 《图案设计原理》  诸葛凯 著  江苏美术出版社 1993

7 《外国图案》王珠珍 编著  上海大学出版社 2002

8 《中国民间剪纸》上下卷   吕胜中  编著  湖南美术出版社 1994

9 《风格问题——装饰艺术史的基础》里格尔 著 湖南科技出版社 2000

10《中国云纹装饰》杨霞 著 广西美术出版社 2000

11《中国佛教装饰》倪建林 著 广西美术出版社 2000

12《中国几何形装饰》张抒 著 广西美术出版社 2000

 

 

执笔人:     刘程           2018 年8月   

审定人:     彭涛           2018 年8月

院(系、部)负责人: 丁蕾   2018 年8月


参考资料

1 《中外图案装饰风格》 雷圭元 李骐 编著  人民美术出版社 1985

2 《中国图案作法初探》 雷圭元 著     上海人民美术出版社 1995

3 《中国图案大系》1-6册  张道一 主编  山东美术出版社 1995

4 《外国图案大系》1-5册  张道一 主编  江苏美术出版社 2001

5 《民间美术》共六卷  湖北美术出版社编

6 《图案设计原理》  诸葛凯 著  江苏美术出版社 1993

7 《外国图案》王珠珍 编著  上海大学出版社 2002

8 《中国民间剪纸》上下卷   吕胜中  编著  湖南美术出版社 1994

9 《风格问题——装饰艺术史的基础》里格尔 著 湖南科技出版社 2000

10《中国云纹装饰》杨霞 著 广西美术出版社 2000

11《中国佛教装饰》倪建林 著 广西美术出版社 2000

12《中国几何形装饰》张抒 著 广西美术出版社 2000