这是一门实践性极强的课程——“落笔有致，下笔如神”，或许是长久以来你心之所向的理想境界；又或许，它曾显得遥不可及，只化作心底一抹难以触及的向往。

这是一门艺术性浓厚的课程——传统纹样、新锐思潮，繁花似锦，山水清音。那些曾经只能在玻璃展柜后、电子屏幕中窥见的陶瓷之美，如今，正缓缓向你走来。

你曾心生仰慕，也曾觉得高远难攀。而今天，她终于款款而来，触手可及。

其实，这门课离你很近，近得足以让灵感落地生根。

所谓设计，技法只是表达的媒介，真正动人的，是你思维的火花，是你无垠的创造力，是你与千年工艺的深情邂逅，是你对工匠精神的悄然领悟。

《陶瓷装饰·彩绘》正是这样一门课程——在系统的讲授与深入的剖析中，赋予你表达创意的能力，激发你创作的潜能，唤醒你心中汩汩不息、源远流长的热爱。

作为陶瓷设计与工艺专业的核心课程，《陶瓷装饰·彩绘》以陶瓷造型为载体，融合多种装饰材料、工艺技巧与艺术手法，遵循现代陶瓷装饰的设计规律，开展从构思到成品的全过程创作实践。课程分为釉上彩绘与釉下彩绘两大模块，强调实践操作，突出工艺本质，融入文化内涵，循序渐进，层层深入。

课程内容共设五大教学单元：

第一单元：陶瓷装饰彩绘·概述

通过梳理釉上彩与釉下彩的历史渊源、发展脉络、艺术形式、审美特征及常见纹饰题材，帮助学生建立对陶瓷彩绘装饰的全面认知。

第二单元：陶瓷釉上彩绘装饰 与 第三单元：陶瓷釉下彩绘装饰

进入实践教学阶段。系统介绍工具材料、工艺流程，并将每个环节细分为若干实操模块，配以详尽的示范演示。学生将在动手实践中掌握各类彩绘技法、材料特性与操作要领。

第四单元：作品创作

引导学生结合陶瓷造型进行纹样设计与整体装饰创作，将创意构思与材料、工具、工艺技法深度融合，在实践中掌握陶瓷彩绘的艺术语言与创作流程。

第五单元：作品施釉与烧成

聚焦作品后期处理，讲解施釉方法与烧成原理，指导学生完成作品的最终烧制环节，实现从“绘”到“成”的完整闭环，形成完整的工艺链条。

整门课程结构紧凑、讲解详实，辅以线下实操与线上指导相结合的教学模式，将“持之以恒、精益求精”的工匠精神贯穿始终。学生不仅能在潜移默化中感受中华优秀传统陶瓷文化的独特魅力，系统掌握彩绘装饰的全流程技艺，更将具备胜任陶瓷装饰生产企业、个体工作室等相关岗位的专业能力，甚至有机会考取“陶瓷装饰工”职业资格证书。

我们相信，只要你倾心投入、潜心磨砺，定能在一笔一画间体悟责任与传承的重量，逐步成长为一名合格的传统工艺守护者，一名优秀的中华文化传承人！

通过本课程的学习，学生将能够了解陶瓷装饰彩绘的基础理论知识；了解与陶瓷装饰彩绘密切相关的材料、工艺等知识；熟悉陶瓷装饰彩绘的色料、调合剂性能以及工具的使用方法；掌握陶瓷装饰彩绘的工艺流程、操作方法；掌握作品后期的施釉方法和烧成技术；培养学生的创新、艺术审美以及精益求精的工匠精神和对祖国传统文化的热爱。

需要具备一定的《陶瓷装饰.彩绘》基础理论知识，了解与陶瓷装饰彩绘密切相关的材料、工艺等知识，且具备一定的绘画基础。

[1]《中国陶瓷纹饰》作者：周淑兰 出版社：北京工美出版社

[2]《千年瓷都景德镇——博古书系》 作者：张海国  出版社：上海大学出版社

[3]《传统陶瓷粉彩装饰/现代陶瓷教科丛书》 作者：邹晓松 出版社：武汉理工大学出版社

[4]《传统陶瓷新彩装饰》 作者：李磊颖  出版社：武汉理工大学出版社

[5]《中国陶瓷艺术.新彩瓷》  作者：郑宁 邹晓雯  出版社：黑龙江美术出版社

[6]《现代陶瓷色釉料与装饰技术手册》 作者：俞康泰  出版社：武汉工业大学出版社

[7]《现代欧洲陶艺教室装饰技法》 作者：董苏学 出版社：吉林美术出版社

《陶瓷装饰.彩绘》是一门实践性很强的课程，对于初学者，如何去学好这门课程？怎样将自己的设计意图在陶瓷瓷面上呈现出来？

   建议：选课同学除了掌握教学大纲中规定的内容外，还要求学生最好能够做到

1.平时能经常练习勾线，掌握勾线基本功；

 2.多画素描、中国画、图案等，掌握造型和用色技巧。