在我们这个时代，流行音乐是大众生活中最重要的文化资源之一。它几乎出现在每个人的歌单里，它的话题不时登上“热搜”。而现在，我们正变得越来越关注它的过去：很多人在听“蒸汽波”音乐时迷上了80年代的City Pop，观看《绿皮书》或者《波西米亚狂想曲》之后开始搜索它们的音乐背景，又或者在围观马斯克发射“猎鹰”火箭时听到了大卫·鲍伊的歌名等等。你会发觉流行音乐的历史也是一种“知识”。事实上，对历史的关照，是理解流行音乐的艺术人文意义的前提，也是流行音乐进入学校“专业”课堂的知识基础。

这门课把流行音乐史作为人文通识介绍给大家，为大家讲解其体裁和流派的历史知识，包括爵士，民谣，摇滚，索尔，嘻哈与电子等等。课程在梳理流行音乐民间起源与古典传承的基础上，着力解释它本身纷繁的谱系和独特的音乐创造，呈现其商业与艺术的持久争论。学习这门课，我们需要把历史知识和个人聆听联系起来，课程的目标不是做“百科全书”式的梳理，而是以“问题”为主导，穿引起一个鲜活的，声音与形象交织的音乐史路径，然后寻找自己的音乐见解，发现流行音乐的丰富意涵。

另外，这门课还要提醒同学们充分理解“当下”，意识到自身的独特语境：由于互联网流媒体技术的变革，我们音乐感知和历史意识都已经不同以往。年轻一代正在种种复古风潮中，重新面对那些跨越时间，跨越文化的流行音乐，它们可能比过去更有意味，更有力量！

通过在线学习，使学生完成如下学习：

1.  了解流行音乐主要风格流派的发展概况；

2.  熟悉各流派的代表曲目，了解不同风格的聆听角度；

3.  学会从历史角度思考，辨析当下的音乐现象和话题；

4.  独立扩展知识和聆听面，为课堂讨论做好准备。

教材：

1.  《流行音乐手册》，陶辛 编著，上海音乐出版社

参考书目：

 1.[美] Frank Tirro著，《爵士音乐史》，顾连理译，（台湾）世界文物出版社，1998年11月版；

 2.[美]坦纳、梅吉尔、杰罗著，《爵士乐》，任达敏、梁方敏译，人民音乐出版社，2010年7月版； 

3.李皖、史文化著，《民谣流域》，江苏人民出版社，2008年1月版； 

4.玛雅未来编译，《电颤世纪——二十世纪的电乐浪潮》，现代出版社，2004年5月版； 

5.付林著，《中国流行音乐20年》，中国文联出版社，2003年1月版； 

6.孙蕤，《中国流行音乐简史(1917-1970)》，中国文联出版社；2004年8月版；

7.钟子林编，《摇滚乐的历史与风格》，人民音乐出版社，1998年3月版。